讓我把話說在前頭，
因為四個月前才將蘭陽博物館寫過一回，
今次就便宜行事以舊文充數。
若果你已看過「夏日到蘭陽」系列，
敬請包涵，原諒我的偷懶。
以「宜蘭就是一座博物館」為概念，
建築師姚仁喜設計打造了蘭陽博物館。
雖然無法全然理解其創作發想，
卻打從心底讚歎：
這真是一座值得驕傲的建築。
歷經18年的規劃施工，
蘭博館終於在2010年竣工啟用。
蘭博館的基地所在為烏石港舊址，
目前已規劃成烏石礁遺址公園。
從觀景台遙望對面的博物館，
如鏡水面上竟然浮起這樣的兩座山。
四周設有環濕地步道，
方便人們親近這片水澤。
除了水鳥與其它豐富物種，
也將這幾塊黑色礁石保留下來。
「石港春帆」曾經是蘭陽八景之一，
所以在入口處設置船帆造型的燈柱，
用以象徵千帆雲集的畫面，
並且紀念烏石港曾經有過的風華繁盛。
紅色船帆上的蘭博館館徽，
是重新繪製的噶瑪蘭族木雕人形圖騰，
藉此傳達──
多數宜蘭人乃承襲自噶瑪蘭族的血脈。
蘭博館的外觀儼然東北角常見的單面山，
以傾斜與陡峭的兩面呈現不對稱之美。
建築的尖端指向東方海面的龜山島，
彷彿與其遙相凝望，喁喁對話。
外牆除了採用玻璃和金屬材料，
也利用各種材質、尺寸的石片與鑄鋁板，
以呈現單面山在長期海蝕作用下，
所顯現的特殊質感和紋理。
建築師希望藉著拼貼外牆來營造音樂的律動感，
他以韋瓦第的《四季》小提琴協奏曲的主旋律為靈感，
試圖將曲中的春、夏、秋、冬表現於外牆，
以象徵宜蘭這塊寶地，四季分明。
採用印度黑石、火山綠石、
加利多利亞石與南非淺黑石四種石材，
搭配3種不同的表面處理方式，
裁製成12種樣貌的石片。
為了追求和諧一致的灰藍色調，
鑄鋁板的色澤與尺寸也仿照處理。
再依循春、夏、秋、冬4個樂章的長短比例，
決定石片與鑄鋁板的寬窄，
最後隨著旋律變化將對應的壁材一一貼上。
原來，這片美麗別致的外牆，
還存在著如許深沉、豐厚的內涵。
希望在我這番絮絮叨叨之後，
除了欣賞讚嘆，
你也能夠進一步地閱讀體會。
蘭博館的大廳採用LOW-E玻璃帷幕，
這種鍍膜玻璃十分神奇，
不僅大量反射紅外線阻絕熱輻射，
還可以引進豐沛陽光減少燈具使用，
是一種講究節能環保的綠建材。
我們兩個，孩子似的又像傻瓜一般，
在這面大鏡之前玩得好不歡喜，
渾然不曉人家建築師的真正用心。
挑高的大廳貫穿四個樓層，
玻璃帷幕引進了外頭的天光雲影，
縱橫錯綜的金屬樑柱是另番風景，
光影則在地板上隨興勾勒線條。
為了避免樑柱造成切割阻絕，
利用兩側的斜向外牆撐起屋頂，
構築出連續27公尺的無柱空間，
讓博物館中所有的展示室得以相互呼應。
常設展區分為五個主題：
序展、山之層、平原層、海之層與時光廊。
藉由影片、文字、實物、模型等媒介，
帶領觀眾認識宜蘭的地理環境與人文軌跡。
參觀的動線由上而下，
藉著樓梯與電扶梯直抵頂層，
再循參觀方向依序而下回到一樓。
山之層
多雨的宜蘭山區終年雲遮霧掩，
因而孕育了豐富的物種，
太平山的檜木林尤其珍貴，
所以造就了羅東成為林業重鎮。
地表底下生態與鴨間稻的模型，
都設置在玻璃地板下面，
若非聽見小朋友興奮地嚷著：蟲蟲、鴨鴨，
我根本就忽略了這片腳下世界。
如果純粹以成人的眼界去佈展，
那麼，孩子又能看到多少？
館方對孩子的這份體貼令人感動。
曾經深深感觸：
大部分的成人都忘了自己曾經是個孩子，
更不記得從身高120看這個世界的心情。
什麼時候，
當成人能夠蹲低身子從孩童的眼光看世界，
體貼他們的需求，給予滿足與尊重，
就能期待健康快樂、懂事負責的下一代。
平原層
展示重點放在河川對於蘭陽平原社會經濟的影響，
以及過往歲月裡充滿智慧的農家生活。
乞丐、挑夫、雜貨小販、紅頭師公、運貨小船，
還有這一整牆面的仿真壁畫，
重現蘭陽地區30年代的生活景象。
有趣的是，明知道只是一尊塑像，
卻有不少人投錢在乞丐的碗缽裡，
那麼，會不會也有人順手牽羊？
宜蘭名產──鴨賞的製作，
汲水、插秧、打穀的農耕情形，
以及這座頭城搶孤的孤棧，
都以零距離的方式陳列在觀眾身旁。
但願所有人都能珍惜來自館方的尊重，
好好愛惜這一切──展品與公德心。
三樓有個凸出於建築主體的透光室，
可以眺望黑石礁、烏石港遺址，
以及更遠處的龜山島與太平洋。
若是肉眼看不清楚，
就利用望遠鏡把龜山島拉到觸手可及的眼前吧！
一旁設有播放宜蘭童謠的簡易音響區，
假如逛得累了，不妨坐下來聽聽唸歌。
海之層
海洋對宜蘭的重要性絕對無庸置疑，
這個展區除了介紹附近的海岸地形與海洋生態，
也展示宜蘭過去的漁撈方式。
南風一號──宜蘭縣民捐贈的漁船，
靜靜泊在展館一角。
無畏排空巨浪兀立船首的漁夫高擎魚叉，
準備對旗魚來一場追逐、獵捕。
志工熱情地邀請大家上船體驗，
觀眾魚貫而上來到甲板，
赫然看見船艙裡栩栩若生的漁獲。
除了鏢旗魚，
還有這種僅用一根繩子的簡易捕魚法，
相較姜太公的釣魚態度幾乎沒有兩樣。
展場中央有個小而美的環形視聽室，
看似獨立其實與周邊空間聯繫，
讓觀眾能夠避免太多的干擾，
又可以隨時自由進出。
時光廊
拾級而下來到一樓，
充滿童趣的撕貼畫眼前相迎，
一旁還有日出龜山島的油畫與詩文，
這些都是鄉土文學大家黃春明先生的創作。
他以九彎十八拐的北宜公路 與丟丟銅仔的小火車，
帶領觀眾來到龜山島的故鄉，
並且走進人文關懷這個部份。
這個展區透過影片、老照片與文學作品，
娓娓道來屬於蘭陽平原的故事。
此乃「宜蘭之光」，
利用壓克力柱勾勒出宜蘭的地形地貌，
高矮參差代表的是海拔高度。
2000多根透明柱子，
隨著四季變幻著七彩光影，
一片璀璨絢麗的琉璃世界。
你看見了嗎，孤懸於太平洋的龜山島 ?
或者你找到了冬山河、蘇澳港、太平山。
繽紛的照片傳達每個鄉鎮的人文特色──
孩童的笑靨、勞動者的汗水等。
序展
藉由互動式影片──宜蘭的誕生，
帶領觀眾體驗台灣的生成，
以及宜蘭的地貌、氣候與風土。
不過，我們錯過了這個劇場，
沒能與你分享參觀心得。
特展
這個檔期的特展主題為：手創蘭陽，宜蘭生活美學。
以「厝內厝外攏是博物館」的概念發想，
結合宜蘭社區、傳統工藝師、在地藝術家與當代設計師，
共同創作家居生活美學作品。
所有的作品都各具巧思，
其中印象最深刻的是「故事巢」。
看起來像是顆挖空的大瓠瓜，
其實是個草編吊籃。
之所以命名故事巢，許是希望──
所有父母都能陪同孩子快樂成長，
故事巢裡說故事，故事巢裡寫故事。
「竹樂」是另個讓人留連不去的作品，
由56支高低音階的竹管所組成的竹樂，
不僅是樂器，也是一盞燈。
利用感應器和鳥鐘原理，
旋轉敲奏出〈丟丟銅仔〉的曲調，
引來眾人駐足、翹首、仰望，
並且聆聽這拙樸原始的樂音。
後記
說來慚愧，
這趟蘭陽博物館僅只走馬看花，
所有的簡介說明都來不及細覽詳閱。
若是老爸來到這裡，
以他那種「新知不足焦慮」的嚴重程度，
起碼得慢慢看上一天、半天。
相較他老人家的好學求知，
甘拜下風之餘只有衷心佩服。
蘭陽博物館，這座了不起的建築，
不僅宜蘭人但凡所有台灣人都將引以為傲。
一如貝聿銘先生設計建造的蘇州博物館，
由姚仁喜先生一手打造的蘭陽博物館，
也會是個值得典藏的傳世之作。
雖然目前展出的內容有限，
期許隨著營運愈趨成熟，愈加豐富多元，
這才不負如此耀人眼目的，宜蘭新地標。
